Georges Braque, La Mandoline bleue, 1930
L'Œuvre
Cette nature morte nous montre un assemblage d’objets sur une table. On peut distinguer une mandoline, un verre, un bol avec des objets ronds (peut-être des fruits), des feuilles de musique imprimées et une feuille qui porte le mot «VALSE». La texture du mur se compose d’un mélange de peinture à l’huile et de sable, et il y a un faux grain de bois au mur en bas et aux jambes de la table. On voit aussi une nappe décorée des pois.
Le Moment historique
Au début des années 1930, la France souffrait d’une dépression économique. Braque avait été soldat dans la Première Guerre mondiale, et il avait été sérieusement blessé à la tête. Après sa guérison, il a déclaré qu’il se désintéressait des affaires politiques, et s’est consacré à représenter des objets quotidiens, dans ses tableaux.
Le Genre
Le terme cubisme dérive du mot «cube», en allusion à la forme géométrique. Des artistes comme Pablo Picasso, Georges Braque et Marcel Duchamp ont voulu réduire les images visuelles à des formes et à des couleurs élémentaires, pour arriver à une nouvelle façon de regarder. Le cubisme s’appliquait non seulement aux peintures des natures mortes, mais aussi à celles des paysages, des portraits et des sculptures.
L'Artiste
Georges Braque (1882-1963) est né à Argenteuil, et il a reçu la formation d’artisan décorateur. Quand il vivait à Paris, il est devenu ami et collaborateur du peintre espagnol Pablo Picasso, et ensemble ils ont fondé le cubisme. Aujourd’hui on appelle Braque parfois «le Picasso français». Braque aimait beaucoup la musique, et employait souvent des instruments de musique dans ses tableaux.